Le monde du cinéma est un monde merveilleux. Il fait appel à un travail d’équipe. Du choix du personnel, du script, de l’espace, du mode vestimentaire, des matériaux à utiliser jusqu’à la réalisation est un travail méticuleux. Il faut être un passionné du domaine pour y travailler. Autrement, un profane peut craquer quand il s’incruste dans ce monde. Parlons un peu de l’inspiration cinématographique.
La passion du cinéma : un art mouvant
Être acteur n’est pas toujours chose aisée. Par leurs simulations, les acteurs nous amusent, nous font pleurer et parfois même nous font peur, bien que nous savons que ce sont des fictions. Mais nous ignorons tout de ce qui se passe derrière le cinéma. Vous pouvez avoir l'explication nécessaire sur ce sujet avec l'expérience de Cathérine Jacob. En effet, les textes ne sont pas toujours écrits à l’avance. Il arrive que le réalisateur demande à l’acteur de produire un texte sur un sujet donné. Il revient à ce dernier de se mettre dans le bain de l’histoire et de concocter un texte afin d'être en accord avec les scénarios. Pour y arriver, il faudra faire preuve de beaucoup d'imagination et de concentration. Suivre le même style, rythme que le réalisateur demande beaucoup de réflexion. Non seulement, l’acteur devra se créer son texte rien qu’en se basant sur le thème qu’on lui a donné, mais il devra aussi se concentrer pour jouer le rôle. Ce qui lui aurait facilité la tâche aurait été que le réalisateur ou metteur en scène lui fournisse le script. Et l’acteur n’aura qu’à se préoccuper de jouer son rôle.
Difficulté d’inspiration d’un acteur
Il n’en reste pas moins qu’un acteur peut manquer d’inspiration. Dans ce cas, il est constaté soit la chute de cet acteur ou pire, il développe un problème de surmenage à force de trop réfléchir. Des fois, l’imagination de l’acteur est médiocre au point où il est observé la non concordance entre les acteurs dans certains films. Pour d’autres, ces imperfections font la singularité du film.